(40 лет как не стало выдающегося драматурга)

"Если вы хотите представить себе его облик, — пишет театровед Элла Михалева, — вспомните старый фильм "Золушка", где роль короля сыграл Эраст Павлович Гарин, хорошо и близко знавший Эрдмана. Легкое, едва уловимое обаятельное заикание, широко распахнутые глаза и особая трогательная незащищенность много испытавшего на своем веку человека. Гарин сыграл в этой роли Эрдмана, его интонации, голос, характер…"

Имя Николая Робертовича Эрдмана (1900-1970), входившего в круг поэтов-имажинистов, куда, кроме А. Мариенгофа и С. Есенина, входили также В. Шершеневич, А. Кусиков, Р. Ивнев, М. Ройзман, с 1922 года уже хорошо было известно театральной Москве. Он родился 3 (16) ноября 1900 в Москве в семье бухгалтера из обрусевших балтийских немцев. С 9 лет начал писать стихи. В юности на него оказала огромное влияние поэзия В. Маяковского. Поэт и мемуарист Анатолий Мариенгоф так вспоминал об Эрдмане: "Он пришел к нам из Сокольников с медной бляхой реалиста на лаковом ремне. Мать его — Валентина Борисовна — была почти немкой, а отец — Роберт Карлович — самым чистейшим немцем со смешным милым акцентом. Из тех честных трудолюбивых немцев мастеров, которых так любовно писал Лесков в своих повестях и рассказах. Эрдмановские синие брюки, без пятнышка и всегда в классическую складку, мы называли "зеркальными". Начиная как поэт, Эрдман писал либретто для оперетт и балетов, скетчи и куплеты для кабаре, написал пародию "Носорогий хахаль" на спектакль Вс. Мейерхольда "Великолепный рогоносец". 20 апреля 1925 Мейерхольд поставил в своем театре ГосТИМ пьесу Эрдмана "Мандат". Премьера была триумфальной, пьесу 19-летнего автора в постановке великого режиссера называли важнейшим событием в художественной жизни Москвы. Эрдман получил возможность поехать в творческую командировку в Германию и Италию. Исполнение главной роли Гулячкина принесло славу актеру Э. Гарину. После премьеры пьеса "Мандат" Эрдман начал работать над "Самоубийцей". Эта пьеса была написана в 1928 году и высоко оценена М. Горьким и А. В. Луначарским. С 1928-го года начались неудачные попытки протащить "Самоубийцу" на сцену. Ее ставили и закрывали. Пьесой пытался заниматься знаменитый Московский Театр им. Вахтангова. Сам Станиславский репетировал спектакль, но после постановки его запретили. Уже во время хрущевской оттепели "Самоубийцу" пытаются возобновить. А позднее, в 1982 году, В. Плучек поставил эту пьесу в Театре Сатиры. После премьеры — опять запрет. То же самое в Театре на Таганке. Впервые пьеса была опубликована на русском языке в 1969 году в ФРГ. В том же году в Гетеборге (Швеция) она была впервые поставлена на театральной сцене. В начале 70-х годов пьесу переводят на немецкий язык и ставят в театрах Цюриха, Западного Берлина, Вены, Мюнхена, Франкфурта-на-Майне. Затем появились постановки во Франции, Канаде, США (Нью-Йорк, Вашингтон, Чикаго и другие города). В Англии пьесу играла труппа "Королевской шекспировской компании". В 2007 году пьеса Эрдмана "Самоубийца" была поставлена и до сих пор с успехом идет в берлинском театре "Фольксбюне" (режиссер-постановщик Димитер Гочев). Что же касается нашей страны, то в СССР пьеса впервые была опубликована только в 1987 году. Отзываясь о пьесе, Н. Я. Мандельштам писала: "По первоначальному замыслу пьесы, жалкая толпа интеллигентишек, одетых в отвратительные маски, наседает на человека, задумавшего самоубийство. Они пытаются использовать его смерть в корыстных целях…

Эрдман, настоящий художник, невольно в полифонические сцены с масками обывателей (так любили называть интеллигенцию, а "обывательские разговоры" означало слова, выражающие недовольство существующими порядками) внес настоящие пронзительные и трагические ноты. Но в первоначальный замысел (анти-интеллигентский, анти-обывательский) прорвалась тема человечности. Отказ героя от самоубийства тоже переосмыслялся: жизнь отвратительна и непереносима, но надо жить, потому что жизнь есть жизнь. Это пьеса о том, почему мы остались жить, хотя все толкало нас на самоубийство. Начиная только с 1988 года, спустя 10 лет после смерти Н. Эрдмана, пьеса стала идти на сценах сначала Пермского театра "У Моста", а с 1990 года в московском Театре на Таганке. Сравнительно недавно была поставлена в Театре русской комедии, в Театре им. Пушкина и в Театре на Юго-Западе. В 1990 году режиссер и сценарист Валерий Пендраковский создал одноименный фильм по пьесе Н. Эрдмана "Самоубийца". В 2006 году пьеса была поставлена Вениамином Смеховым в Российском молодежном театре. "Российская газета" в отзыве на премьеру писала, что "уже на первых премьерных поклонах, развеяв сомнения самых отчаянных скептиков, самоубийца Подсекальников оказался живее всех живых, и режиссерский опыт его "воскрешения" удался — столь живой и бурной была реакция публики в РАМТе". Эрдман работал в тех жанрах, в которых был признанным мастером. Он писал сценарии к фильмам, в том числе в соавторстве с М. Вольпиным, с которым у них сложился удачный творческий дуэт. Художественные фильмы "Актриса", "Здравствуй, Москва", "Смелые люди", "Спортивная честь" и другие хотя и носили на себе явную печать сталинской эпохи, были живыми, увлекательными и пользовались большой зрительской популярностью. В 1933 в Гаграх, во время съемок фильма "Веселые ребята", Эрдман был арестован и сослан в г. Енисейск. Поводом к аресту Эрдмана послужили его басни, неосторожно исполненные В. Качаловым на кремлевском приеме. Из титров вышедшего в 1934 фильма Г. Александрова "Веселые ребята" сняни фамилии сценаристов Н. Эрдмана и В. Масса. Сначала местом ссылки был назначен Томск. В 1936 году, уже на поселении в Калинине он начал работу над сценарием фильма Г. Александрова "Волга-Волга" (Государственная премия, 1941). В 1938, во время одного из нелегальных приездов в Москву, Эрдман прочитал на квартире у М. Булгакова первый акт пьесы "Гипнотизер", которая не была завершена. В том же году Булгаков обратился к Сталину с письмом, в котором просил для Эрдмана разрешения жить в Москве; письмо осталось без ответа. Осенью 1939 года, по приказанию Берии, при НКВД создали эстрадный ансамбль, который должен был выступить на торжестве в честь 60-летия вождя. Так как сценарий, написанный К. Финном, начальство забраковало и назревал скандал, М. Вольпин, который тоже отсиживал свое в Гулаге, и Н. Эрдман были в срочном порядке вызваны в Москву. После написания сценария их тут же отправили к месту ссылки. В последние годы своей жизни Эрдман сотрудничал с Ю. Любимовым и Театром на Таганке. Знаменитый актер и бард В. С. Высоцкий вспоминал: "У нас есть такая традиция в театре: мы еще и пишем, еще и дополняем материал драматический. И вот эти интермедии (к драматической поэме С. Есенина "Пугачев") написал Николай Робертович Эрдман, ныне не живущий, замечательный, прекрасный писатель, драматург, очень близкий друг Есенина, так что я думаю, Есенин бы не обиделся на него за то, что он написал эти интермедии". Вениамин Смехов в своей книге "Театр моей памяти" пишет: "Юрий Петрович (Любимов) впоследствии много раз отвечал на вопрос, как ему удалось создать "такую Таганку", именно словами Эрдмана: "Все зависело от компании. У кого какая компания — таковы и результаты. У меня была хорррошая компания..." И перечисляя славные имена, неизменно открывал список Эрдманом и Вольпиным". Стихи Эрдмана почти не сохранились. В тех, которые остались, он писал: "Все пройдет и даже месяц сдвинется./ И косу заплетет холодная струя./ Земля, земля — веселая гостиница/ Для проезжающих в далекие края". В этой "гостинице" больше всего его интересовало творчество. 10 августа 2010 года исполнится 40 лет со дня смерти выдающегося поэта и драматурга нашей эпохи Н. Р. Эрдмана.