Книжно-Газетный Киоск


ИРБИТСКИЙ ФЕНОМЕН

В УФУ ПРИБЫЛА ПОДЛИННАЯ КАРТИНА ПИТЕРА РУБЕНСА «КАЮЩАЯСЯ МАРИЯ МАГДАЛИНА С СЕСТРОЙ МАРФОЙ»


26 февраля в уфимской художественной галерее (ул. Революционная, 34)на обозрение публике был представлен шедевр мирового художественного искусства – оригинал картины знаменитого фламандского художника ХVII века Питера Пауэла Рубенса «Кающаяся Мария Магдалина с сестрой Марфой». В истории культурной жизни нашей столицы событие такого масштаба произошло, пожалуй, впервые.

Для меня лично самое потрясающее и самое интересное в этом событии – то, что картину привезли в Уфу не из Эрмитажа, не из Лувра, не из нью-йоркского музея «Метрополитен», а из маленького провинциального городка Ирбит Свердловской области. Городок в 200 километрах от Екатеринбурга с населением в 38 тысяч человек теперь известен на всю Россию и на весь мир тем, что там находится Государственный музей изобразительного искусства. Ну и еще тем, что в нем производятся мотоциклы «Ирбит».
Стоимость картины, которую привезли в наш город, составляет несколько годовых бюджетов Ирбита, в музее которого она хранится. История спасения и возвращения к жизни мирового шедевра, равно, как и история превращения маленького провинциального городка в центр культуры мирового значения потрясают воображение, как захватывающий авантюрный роман. Представьте себе мальчика-подростка, девятиклассника, который когда-то в школьном сочинении написал, что станет директором городской картинной галереи города Ирбит, где будут храниться шедевры мирового искусства. Сочинение было признано сначала лучшим в классе, затем в школе, а затем и в городе. И хотя над амбициозными заявлениями школьника взрослые посмеивались, через некоторое время они претворились в жизнь и стали программой действий Валерия Андреевича Карпова, нынешнего генерального директора ирбитского государственного музея изобразительных искусств, того самого мальчика-подростка, написавшего неординарное сочинение. О том, как все начиналось, как удалось создать уникальный музей в российской провинции, спасти и вернуть миру множество шедевров, казалось бы, обреченных на гибель и забвение, рассказал журналистам на пресс-конференции сам Валерий Андреевич – перед тем, как с жемчужины фламандской живописи была сдернута красная прикрывающая ткань.
Как выяснилось, культурный феномен ирбитского музея возник, все же, не на пустом месте. В этом маленьком захолустном городке до сих пор работает прекрасный драматический театр, пятый по счету в России, открытый в середине 19 века. Достаточно сказать, что в этом театре был впервые сыгран гоголевский «Ревизор», запрещенный к постановке на столичных сценах. Подмостки этого театра помнят такие великие имена, как Щепкин, Комиссаржевская, Ермолова и многие, многие другие. И сегодня актеры, послужившие в ирбитском драмтеатре, пользуются спросом на бирже труда, как горячие пирожки. То есть культурная почва в городке была достаточно взрыхлена и подготовлена для новых необыкновенных всходов. В 1972 году Валерий Карпов был назначен директором городской картинной галереи. С год, примерно, он сомневался в том, а на своем ли он месте. Наконец, дело пошло, что-то начало получаться. И вот в 1976 году, набравшись юношеской дерзости и смелости, Валерий Андреевич поехал в Ленинград к директору Эрмитажа Борису Борисовичу Пиотровскому и попросил отдать в ирбитский музей все второстепенные картины, требующие реставрации и восстановления из запасников Эрмитажа, из так называемого фонда «Б». Пиотровский дал согласие. Был составлен значительный список, но хранительница фондов Эрмитажа с говорящей фамилией Мытарева отказалась его подписать. Карпов трижды приезжал в Ленинград, чтобы добиться этой подписи. И, наконец, крепость сдалась, мытарства молодого директора закончились.
Среди прочих работ, забранных из запасников одного из лучших музеев мира, была картина Рубенса «Кающаяся Мария Магдалина с сестрой Марфой». Она принадлежала когда-то известному врачу, профессору Петербургской медико-хирургической академии Александру Васильевичу Якобсону, специалисту по мужским заболеваниям. Через его руки прошли буквально все вельможи высшего российского света, не исключая государя-императора. И потому профессор был очень богат и мог позволить себе иметь в коллекции подобные художественные шедевры. После революции это полотно попало сначала в так называемый Антиквариат, куда стекались экспроприированные большевиками и национализированные сокровища. А в 1931 году картина была передана в Эрмитаж. Именно в первые годы после революции Россия лишилась более ста художественных шедевров мирового значения, проданных за бесценок за границу. Среди них – знаменитая картина Рубенса «Шубка», на ней художник запечатлел свою будущую жену Елену Фоурмен в 16-летнем возрасте. По указанию Сталина директору «Эмитажа» Орбели пришлось отдать и самый известный шедевр Тициана «Венера перед зеркалом», которая находится сейчас в музее «Метрополитен» в Нью-Йорке. Рубенсовская «Магдалина», по-видимому, избежала подобной участи потому, что была в ужасном состоянии. Кое-где холст был порван. Кое-где краска была содрана пемзой до основания. Само изображение было покрыто четырьмя слоями цветного грязного лака. К тому же эта картина считалась лишь копией с авторского варианта одноименной картины Рубенса, находящейся в Художественно-историческом музее в Вене. 36 лет Валерий Андреевич Карпов ходил вокруг и около этой картины, не зная, как подступиться к ее реставрации. Он изучал в деталях творчество Рубенса, исследовал сантиметр за сантиметром и само полотно данной картины, пока не пришел к твердому убеждению, что это – не копия, а оригинал. Но только в 2012 году удалось изыскать деньги на реставрацию рубенсовского полотна. Для этого в Ирбит из Нижнего Тагила была приглашена реставратор высшей квалификации по масляной живописи Антонина Александровна Наседкина. Приступая к своей работе, Антонина Александровна не верила в то, что это – оригинал картины Рубенса, не верила и в то, что растворитель сможет снять многослойные слои застекленевшего лака. На счастье, это оказалось не так. Сначала от многовековых наслоений грязи и лака был очищен фрагмент юбки Магдалины, затем правый глаз. Именно тогда Карпов окончательно укрепился в своем убеждении, что это полотно принадлежит кисти Рубенса. Только фламандский художник мог так рисовать глаза. Это была его неповторимая «фишка». Глаз плачущей Магдалины казался абсолютно живым, а в процессе реставрации мастера разглядели сквозь слезу, текущую по щеке кающейся женщины, даже поры на ее коже. Были проведены и химические исследования, подтвердившие предположение о возможности создания этой картины в мастерской Рубенса, как первого авторского варианта картины, ныне хранящейся в художественно-историческом музее Вены.
Когда картина была полностью восстановлена и отреставрирована, в ноябре 2012 года в Ирбит приехала целая команда реставраторов и экспертов высшей категории. Крупнейший специалист по фламандской живописи, сотрудник Эрмитажа Наталия Ивановна Грицай, увидев полотно впервые воскликнула: «Нет, это не копия. Это – оригинал!» она также подтвердила выводы коллег о том, что картина создана в 16181620 годах при участии самых выдающихся учеников Рубенса Антониса Ван Дейка и Якоба Йорданса. Сенсация мгновенно облетела весь мир. В Ирбит звонили люди из Австралии и Новой Зеландии. Появилась масса статей в различных зарубежных изданиях в самых авторитетных журналах. Сегодня искусствоведческая библиография ирбитской «Магдалины» составляет сотни страниц текста.
Такова лишь краткая история возвращенного России и миру шедевра. И мы, уфимцы, получили уникальную возможность прикоснуться к таинству настоящего искусства и понять, что великие, вечные ценности существуют. Полотно пленяет своей красотой, энергией, страстностью и подлинностью живого человеческого чувства. О картине и ее сюжете можно говорить очень много. Но лучше увидеть ее своими глазами. Шедевр пробудет в Уфе до конца марта. Его появлению в нашем городе мы обязаны, конечно, и директору Уфимской картинной галереи Александру Анатольевичу Ежову и искусствоведу Ирине Николаевне Оськиной и многим, многим другим людям, осуществившим сложную перевозку и установку бесценного сокровища. Именно благодаря их усилиям, работе, дружеским связям мы можем видеть сегодня своими глазами шедевр мировой живописи. Хочется верить, что это только начало приобщения нашего города к самым высоким и замечательным ценностям мировой культуры.
Остается добавить еще несколько слов о феномене ирбитского музея.
Городок в российской глубинке. И в самом центре города – новое здание с огромными окнами, вымощенный разноцветной плиткой тротуар, металлическая ограда, цветущий садик, наружная подсветка, камеры наблюдения, милицейская охрана. Внутри – светлые залы, с новейшей системой освещения и кондиционирования, прекрасно оборудованные хранилища, современный кинозал, компьютеры, хорошая мебель, деловые сотрудники.
Это местный художественный музей. Здесь проходят выставки из главных музеев Москвы и Санкт-Петербурга, концерты классической музыки. Музей регулярно проводит по всей России, включая столицы, выставки своих коллекций, пользующиеся успехом широкого зрителя, вниманием специалистов и средств массовой информации.
Дюрер, Рафаэль, Рубенс, Рембрандт, Буше, Хогарт, Тьеполо, Гойя, Серов, Репин, Пикассо, Шагал… Их произведения доступны большинству россиян лишь в книгах, открытках, календарях, а в Ирбите можно увидеть подлинники этих мастеров.
Вот какова, на самом деле, роль личности в истории культуры! Если человек увлечен какой-либо идеей всей душой, как Валерий Карпов, Заслуженный работник культуры РФ, член Международной ассоциации искусствоведов и художественных критиков, Почетный гражданин города Ирбита, то он способен творить чудеса.

Светлана ГАФУРОВА