Книжно-Газетный Киоск


«И муза окрылит сердца…»

Юбилейный концерт Галины Халдеевой


Юбилейный сольный концерт Галины Халдеевой в Шаляпинском зале Академии искусств собрал много поклонников. Любят и ценят меломаны Уфы бывшую знаменитую солистку Оперного театра!

А я помню, как именно «на Халдееву» ходили в театр: она была такой же примой в опере, как в балете тех лет была ею Леонора Куватова. Богатое меццо-сопрано диапазоном в три октавы, великолепные внешние данные, драматический талант, умение донести до слушателя благодаря прекрасной дикции каждое слово арии, владение сценической пластикой – у Галины Халдеевой было все, чтобы стать украшением сцены.
Меццо-сопрано, довольно низкий женский голос, подходит партиям, написанным для сильных страстных натур. Как говорится, «всегда в опере меццосопрано побеждает лирическое и колоратурное сопрано».
Такова Амнерис – грозная и властная соперница Аиды, такова Кончаковна, обольстительная восточная красавица, такова Кармен, заставившая Хозе забыть свою верную, но тихую и скромную невесту Микаэлу, такова Марина Мнишек – все это знаковые для меццо-сопрано партии. Есть и еще одна, пожалуй, самая трудная роль – это мнимая скромница Розина в «Севильском цирюльнике» Дж. Россини, умеющая, однако, всегда настоять на своем. Она написана композитором для меццо, но меццо с колоратурой. В практике наших театров ее обычно поручают колоратурному сопрано, но, думается, если б не русская исполнительская традиция, Галина Халдеева покорила бы и эту вершину оперной музыки.
Я не стала спрашивать Галину Викторовну: оперные партии заставили ее стать во многом столь же сильной натурой или, находя что-то родственное им в себе, она потому так ярко и жизненно воплощала их на сцене? Это вечный вопрос в профессии артиста.
Но многое в жизни героини нашего очерка заставляет думать, что процесс этот шел в обоих направлениях.
Ее семья жила в маленьком белорусском селе, в воинской части, где служил отец. Вскоре они переехали в ближний городок Бобруйск. Там мама отдала дочь в детскую музыкальную школу учиться игре на виолончели. А еще — в хор при Доме Пионеров, в котором девочка солисткой.И хормейстер посоветовал ей учиться именно пению.
Так она оказалась в Гродно у тети, где поступила в музыкально-педагогическое училище.
Туда принимали с 14 лет, в то время как на вокальное отделение музыкальных училищ берут не ранее 17, когда заканчиваются возрастные изменения голоса. Так она выигрывала целых три года, но даже столько не захотела ждать. Уже после второго курса по совету своего вокального педагога З.Г. Устиновой Галина отправилась в Москву. Дело в том, что Зоя Георгиевна, выпускница Московской консерватории, была в свое время оперной певицей и дружила с Марией Петровной Максаковой. Ей-то и написала бывшая подруга, прося прослушать свою перспективную ученицу.
– И как Вас приняла знаменитая солистка Большого театра, любимая певица самого Сталина?
– Очень тепло. Никакой спеси, никакого столичного гонора у людей той породы близко не было. Она даже не отпустила меня без обеда! Но вот насчет моего голоса – тут у нее прогноз оказался не совсем верным. Я была очень юна – 16 лет – и, соответственно, немного легкомысленна. К тому же я хорошо танцевала, была подвижна, легка, и Мария Петровна, которая, кстати, никогда сама не преподавала и, следовательно, не имела педагогического опыта, решила, что у меня сопрано и мне надо в оперетту. Туда я и направила свои стопы. Декан факультета музыкальной комедии согласился меня прослушать, но, узнав, что у меня нет аттестата о среднем образовании, сказал, что непременно будут меня ждать, но только с дипломом. И вот, уже с документом о среднем музыкальном образовании, Галина снова в Москве, в ГИТИСе, тогда — имени Луначарского. Экзамены по специальности проходили в три тура.
Пройден уже первый, самый важный и ответственный.
И тут произошел счастливый случай. – Я распеваюсь в классе перед вторым туром. Вдруг открывается дверь и входит мой знакомый по Гродно, певец-баритон. Спрашивает: – Это ты сейчас пела?
Галина готовила для второго тура «Песню матери» Анатолия Григорьевича Новикова из его знаменитой кантаты «Нам нужен мир», очень драматичную, даже трагическую.
– Тебе надо не сюда поступать, а в консерваторию!
Туда она и отправилась. О том, что поступает в ГИТИС, Галина догадалась благоразумно промолчать. Декан вокального факультета Гуго Натанович Титц согласился ее прослушать, хотя она и опоздала с подачей документов.
– Стал распевать – а у меня голос падает и падает, вверх – тоже, нота за нотой. Титц был удивлен моим диапозоном и пригласил меня на второй тур прослушивания.
Главой приемной комиссии был Александр Васильевич Свешников, ректор МГК до 1975 года.
Третий тур проходил в Большом зале Московской консерватории и конкурс был огромным, но Галина прошла. В консерватории она проучилась семь лет – два на подготовительном, пять на основном.
Педагогом по специальности была Асия Сафиуловна Измайлова, бывшая солистка (тоже меццо-сопрано) Казанского оперного театра имени М. Джалиля, а в то время солистка Всесоюзного радио и преподаватель Московской консерватории.
– Мой педагог, – говорит Галина Викторовна, – была мудрой женщиной. Она не уставала повторять: ты будешь петь для народа, а потому учись не только вокальной технике, а умению держаться на сцене, быть артисткой. И учи оперный репертуар!
Основной оперный репертуар нарабатывался уже в стенах вуза. На сцене Оперной студии ставились полноценные оперные спектакли, на которые продавались билеты и приходила требовательная столичная публика. На выпускные экзамены приезжали со всех театров страны главные дирижеры, чтобы пригласить в свою труппу понравившихся певцов. В Уфе обещали квартиру и хороший оклад и Галина согласилась.
Театральная публика полюбила Халдееву сразу, а вот начальство не очень спешило со званиями. Только в 1985 году – более десяти лет спустя она получила звание Народной артистки БАССР.
В репертуаре Галины Халдеевой около тридцати оперных партий.
Назову главные: Амнерис в «Аиде», Кармен в знаменитой опере Бизе, Маддалена в «Риголетто», Зибель в «Фаусте» Гуно, Ольга в «Евгении Онегине», Любаша в «Царской невесте» Римского-Корсакова, Полина в «Пиковой даме», Марина Мнишек в «Борисе Годунове» Мусоргского, Кончаковна в «Князе Игоре», Княгиня в «Русалке» Даргомыжского, Ваня в «Иване Сусанине» Глинки, принцесса Эболи в «Дон Карлосе» Верди, Кюнбике в «Салавате Юлаеве», Яубике в опере «Шаура» З.Г. Исмагилова.
Уже с 1986 года Галина Халдеева в качестве приглашенной солистки выступала в Ленинградском и Кировском оперном театре. Ольга Владимировна Бородина, основное меццо-сопрано Мариинского театра, начала долгие гастроли за границей, и главные оперные партии меццо перешли к Халдеевой. Так, она спела Элен Безухову в знаменитой постановке 1991 года в тогда еще носившем имя Кирова (ныне Мариинском) оперном театре и затем — еще много партий: Амнерис, Кончаковну, Любашу.
В Уфе в это время настоящей работы не было. А после стажировки в ГАБТе у самого Александра Филипповича Ведерникова появилась перспектива уехать в столицу после концерта в Рахманиновском зале Московской консерватории в 1991 г., где ее концертмейстером выступил супруг Рустам Губайдуллин.
В 1992 г. Валерий Абисалович Гергиев, ставший главным дирижером Мариинского оперного, пригласил Халдееву к себе в театр, но без семьи.
Одновременно последовало предложение из Сирии, из государственной консерватории Дамаска, столицы страны. Но там предлагались гораздо лучшие условия: бесплатная квартира, бесплатное медицинское обслуживание, вплоть до покупки лекарств, личный шофер и возможность переехать всей семьей. К тому же Дамаск считается древнейшим городом мира! Галина сомневалась с выбором.
Гергиева она попросила отложить свой приезд на год, на что получила гордый кавказский ответ: «Мы два раза не приглашаем».
В Дамаске только открылось новое отделение консерватории – вокальное, и мадам Галина (не забывайте, что Сирия – бывшая колония Франции с 1922 по1946 г.) стала его ведущим педагогом.
– Сейчас Сирия – строго мусульманская страна, – рассказывает Галина Викторовна. – В мусульманские районы без закрытого платья и покрытой головы небезопасно ходить. Хотя в самой консерватории обучение светское, разрешается учиться и девушкам.
Бейрут, куда Халдеева была приглашена преподавать вокальное мастерство в частном университете на факультете теологии (все знают, какое важное место отводится музыке в католической церкви) расположился прямо на берегу восхитительной бухты в Средиземном море. – Вид открывается, – говорит она, – потрясающий! К тому же, страна, не в пример Сирии, гораздо более европейская, если можно так сказать о Ближнем Востоке. В Ливане много хоров, любят пение. Я преподавала классическое пение, а в репертуар включала много духовной музыки – конечно, «Аве Мария» композиторов Шуберта, Палестрины, Гуно (на музыку прелюдии Баха), Верди.
В 2012 г. Галина Викторовна вернулась в Уфу, дав концерт в самом знаменитом зале – зале Дворянского собрания, носящем имя Шаляпина.
В первом отделении были исполнены произведения Даргомыжского и Глинки: песня Ольги из оперы «Русалка», ария Лауры из оперы «Каменный гость» («Оделась туманом Гренада»), романсы «Я все еще его люблю», «Шестнадцать лет», «Мне грустно», и романсы Глинки «Как сладко с тобою мне быть», «К цитре», «К ней» в ритме мазурки на слова Мицкевича, «Скажи, зачем». Во втором отделении прозвучали романсы композиторов доглинкинской поры – Александра Егоровича Варламова, Петра Петровича Булахова, Александра Львовича Гурилева.
Аккомпанировала педагог камерного ансамбля Академии искусств Зиля Юльякшина.
Свой выбор певица объяснила так: – Соскучилась по русской музыке! За границей – итальянская музыка, английская речь. Мечтаю спеть Чайковского, Свиридова, Гаврилина. Мечты, конечно, сбудутся!
Концерт показал, что Галина Халдеева в прекрасной вокальной форме.

Нина ТУРИЦЫНА